La nueva serie del momento

La dos primeras temporadas fueron casi intrascendentes. Un par de chicas digamos simpáticas, y ese personaje canijo de estrafalaria vestimenta que me recordaba a un granjero de Wyoming mezclado con el protagonista de la 'La Naranja Mecánica'. Ya en la segunda se unieron al elenco la rubia de vocecita dulce a la que sólo se le veía  la cabeza, acompañado por el hermano gemelo y roquero de Macario con ese tufo a Baloo que tan bien conozco. No duraron mucho.

La estimulante presencia de aquella chica morena con coletas hizo que la tercera temporada tuviera por fin algo de aliciente, aunque desgraciadamante casi nunca se la podía ver de cuerpo entero. ¡Pero que manía de sacar sólo la cabeza de las tías! También se contó con el nuevo chico alto y de largas melenas, esa clase de muchacho en el que ellas siempre pueden confiar. Por supuesto, Macario y la rubia dejaron de participar.

Con la cuarta llegó por fin el glamour. A nuestra chica morena con coletas que, ¡albricias! por fin empezó a aparecer de cuerpo entero, se le unió una nueva muchacha rubia y una pelirroja. Por fin todas cantaban y bailaban cual Ketchups de la vida para disfrute de todos los padres y...

 - Oye Alberto, ¿te das cuenta de que estas comentando el CantaJuego?
 - Lo sé, lo sé... Pero es que últimamente casi no veo otra cosa y tengo que sacar provecho a lo que hay.
 - Pero al menos cuenta algo acerca de la polémica en la que se vio envuelta la empresa que produce este invento debido a la situación laboral a la que fueron sometidos los cantantes, o a que hay padres que están al borde de la locura por escuchar las misma canciones ripiosas día tras día, o no sé. Algo así. Pero, ¿te vas a fijar sólo en las tías que salen?
- Es que me dibujaron así.
- País...

Visto en Septiembre de 2011

Tras un periodo de malestar físico, aunque no mental (al menos no diagnosticado), esta vez va a tocar ser poco original. Es más, voy a sablear mezquínamente la sección de películas del blog Un lugar en el Mundo de mi amigo Morales, aunque hay que decir que no la mantiene de forma periódica ¡ni mucho menos!, por lo que me siento en la obligación de rellenar los huecos inaugurando nueva y plagiada sección.

No soy crítico de cine y probablemente mis gustos no sean del agrado de muchos, pero voy  a tratar de ser sincero conmigo mismo. "No Alberto, no puede ser que todas las películas que ves te gusten."

El mes de Septiembre ha sido poco prolífico, como los anteriores la verdad, pero hay que decir que han sido de una diversidad inquitante.

Empezamos con 'Equilibrium', una película con claras referencias a 'Matrix', 'Fahrenheit 451', o 'El Sicario de Dios', donde en un una sociedad futura y distópica los ciudadanos han sido privados de sus emociones mediante una droga con el objetivo de prevenir las guerras y la violencia, mientras el sistema se encarga de que los disidentes sean castigados mediante fuerza policial y un cuerpo especial llamado Tetragrammaton, compuesto por unos guerreros de élite llamados Los Clérigos. Protagonizada por Christian Bale, Emily Watson, y Sean Bean -¿llegará el pobre de Boromir vivo al final de la película?-, es entretenida y recomendable aunque no muestra nada que no hayamos visto ya anteriormente, con un final de acción que sigue el patrón habitual del cine actual. Muy bueno el afeitado apurado de una de las escenas finales.

'Man from Earth' es sin lugar a duda una de las mejores películas que hayan pasado por mis manos. Obra cuasi póstuma de su guionista Jerome Bixby, nos cuenta la historia de un hombre que dice haber nacido hace 14.000 años. Practicamente toda la trama transcurre en el salón de una cabaña donde el protagonista, John Oldman, narra su vida a un grupo de profesores con los que ha compartido los últimos 10 años de su vida antes de marcharse a rehacer su vida en otro lugar. El espectador queda rapidamente atrapado por la naración de Oldman, aumentando el climax según se avanza en la historia de su vida. Esta película no fue en su momento distribuida por ningún circuito comercial, siendo el boca a boca y las descargas de Internet los que han alzado a la película a obra de culto. En dos palabras: "In-dispensable".

Basada en un hecho real, 'El Santuario' nos narra la historia de un grupo de espeleólogos que quedan atrapados en una sima inexplorada de Papua New Guinea por culpa de una tormenta. El protagonista, un experto en buceo y espeleología, se verá envuelto con su hijo, el patrocinador de la exploración, y el resto de su equipo, en una típica experiencia de supervivencia donde los protagonistas van cayendo como moscas en su intento de encontrar una salida, adentrándose cada más en una zona de la gruta que aún no ha sido cartografiada. Plano guión al que acompañan bonitas imágenes de cavernas y lagos subterráneos. Entretenida, a secas. Vosotros mismos.

Ahora le toca el truno a 'El Americano', donde el guapo de George Clooney al que ya se le van notando las edades, interpreta a un mercenario a sueldo que tiene que esconderse de un grupo de asesinos suecos, e incluso de la propia organización para la que trabaja, en un bonito pueblo de la región de los Abruzos, -muy cerca de la población de L'aquila, destruida por culpa del terremoto que afecto al centro de Italia hace unos pocos años-. Ritmo lento y pausado en una película sombría que ha sido realizada para el exclusivo lucimiento del actor. Personalmente me gustó el planteamiento y el desarrollo de la trama, aunque el climax final sea quizá lo menos destacable.
En cualquier caso, bastante recomendable.

Vamos con una de acción. 'Town. Ciudad de Ladrones' es una película escrita, dirigida y protagonizada por Ben Affleck  Aunque este triunvirato pueda dar un poco de miedo, la historia presenta acción y buen ritmo en un marco donde el código de hermandad entre delicuentes y las relaciones entre ellos, forman parte primordial de la trama. La película nos narra las peripecias de un grupo de criminales del peligroso barrio de Charlestown en Boston, un lugar conocido por el alto número de atracadores que ha aportado a la historia del crimen, que tras un golpe exitoso toman de rehen para huir a la directora del banco. Tras dejarla marchar, el protagonista tratará de entablar una relación con ella poniendo en peligro el anonimato del grupo. Lo dicho, para pasar un buen rato.

'Más allá de la vida' no es la mejor película del director Clint Eastwood, pero sí es una obra que no deja indiferente. Desde el impactante comienzo hasta la historia de amor final que quizá baja en exceso la tensión del film, rezuma calidad por todos los poros. Salvo por la banda sonora compuesta por el propio Eastwood, nadie diría que es una película suya. Las tres historias que se relatan son muy diferentes: la periodista francesa que tienen una experiencia extracorpórea durante los segundos que está muerta, el vidente que huye de su pasado de fama, y la historia de los inseparables gemelos ingleses, quizá la más impactante.
Una buena película para los que no buscan al Eastwood director de siempre. Definitivamente, no es 'Gran Torino'.

Últimamente están de moda los telefilmes alemanes de catátofres. Sólo hay que echar un vistazo a cualquiera de las cadenas privadas cualquier fin de semana en horario de sobremesa, y violá. 'Futuro Perdido', que no iba a ser menos, es una coproducción alemana, sudafricana y américana que relata un probable futuro pos-apocalíptico donde la mayoría de la población sufre de una enfernedad que te vuelve zombi, o así. Un petardo de gigantescas proporciones donde el único interés es ver si al final Sean Bean sobrevive a la putrícula.
Pues voy a ser algo cabroncete y adelantaré que sí, ¡el bueno de Boromir por fin llega vivo al final!
Sólo para adictos del "me trago lo que sea".



Para finalizar, la fricada del mes. En Canal+ Xtra se programa un ciclo del denominado con gran cariño "Cine Basura", donde grandes putrículas del género hacen las delicias de los más frikis, emitiendo incluso en directo los comentarios que envían los aficionados desde la web de canal plus. Esta vez le tocó el turno a una continuación, 'La Criatura del Pantano 2', protagonizada por la propia criatura, y por la eterna Heather Locklear, la reina de los culebrones americanos.
No voy a comentar el argumento porque, sencillamente, no sabría que poner. Hay un monstruo, hay una chica, hay un malo, hay dos niños muy cabrones, y hay un pantano.
¡Sólo para profesionales!

Marte Rojo

Nebulosa de Orión

Tengo un telescopio. Bueno, eso no es del todo cierto ya que realmente el telescopio es de mi hijo, pero como sólo tiene 6 años digamos que yo estudio la ubicación del objetivo, elijo la lente adecuada, enfoco al planeta, nebulosa o luna elegida, y el pone el ojo.
No es un telescopio muy bueno -con poco alcance y una estabilidad tal que si acercas demasiado las pestañas al ocular todo tiembla como un flan-, pero cumple perfectamente con el emocionante cometido de poder contemplar a su debida escala Saturno y el esbozo de sus anillos; Júpiter y sus lunas galileanas a saber, Europa, Io, Calisto y Ganímedes; los enigmáticos cráteres de la luna; la nebulosa de Orión -más allá estuvo el rubio replicante de Blade Runner-; y Marte salpicado por ese color carmesí característico.
Precisamente me acordé ayer de Marte e hice el intento de observarlo, aunque en esta época del año no se encuentre en oposición al sol, pero desafortunadamente estaba por debajo del Horizonte.

Marte es sin duda el planeta más enigmático de todo el sistema solar. Conocemos con detalle su geografía gracias a las naves en órbita que han cartografiado su superficie; hemos paseado por su superficie en esos pequeños y feos tractores-robot que han salido en los medios de comunicación hasta la saciedad; a nuestro alcance tenemos mapas detallados de su superficie por si algún día nos da por hacer un paseo turístico. Y precisamente, eso es lo único que nos queda por hacer: visitarlo en persona.
Tema recurrente en la Ciencia Ficción donde grandes autores como Bradbury, con sus famosas 'Crónicas Marcianas', Arthur C. Clarke con 'Transit of Earth', Philip K. Dick con 'Podemos recordarlo por usted al por mayor', cuento corto en el que se basó la película 'Desafío Total', y por supuesto Dan Simmons en sus novelas Ilion y Odisea, se han inspirado en el planeta rojo a la hora de escribir sus obras.

Durante un viaje realizado el año pasado, leí la primera novela de la llamada Trilogía Marciana de Kim Stanley Robinson, 'Marte Rojo' -trilogía que se completa con 'Marte Azul' y Marte Verde-, y tras finalizarla no tuve más que admitir que Robinson ha estado realmente en Marte, y ha vuelto para contarnos sus experiencias. En la novela, Robinson nos describe el proceso de terraformación de Marte a partir de la llegada de los primeros 100, pioneros de todos los países (aunque principalmente de USA y Rusia) enviados desde la tierra con el objetivo explorar y crear los primeros asentamientos. Pero esa no será la única misión de estos pioneros ya que también se comenzarán los trabajos de modificación del ecosistema marciano. No todos estarán de acuerdo con este proceso de terraformación, dando un giro ecológico a la historia cuando algunos de los primeros 100 se oponen a las grandes compañías terráqueas con claros intereses económicos en el tesoro mineral del planeta, mientras otros sin embargo, apoyan abiertamente el proyecto.
La economía, la psicología, el anarquismo, el ecologismo, y el poder de las grandes multinacionales (llamadas transnacionales) sobre los países y los organismos internacionales, son conceptos que se abordan en la novela.
Se hace especial hincapié en la eco-economía y al equilibrio entre lo que se aporta al planeta y los recursos que se toman de él, en una crítica abierta a la clase ejecutiva de las transnacionales, políticos, y especialmente a los especuladores que actúan como parásitos, depredadores del sistema que obtienen riqueza sin devolver nada al ecosistema marciano.
¿Os suena de algo este concepto en el alborotado mar económico en el que nos bañamos todas las mañanas?

Nada mejor para finalizar que la visión del que podría ser el destino de la humanidad en un futuro no tan lejano. Y si alguno lo pregunta, no. No se ve así desde el telescopio de mi hijo.

Charles Bronson, y el cine de pensar

Hubo una época en la que siempre que llegaba a casa me encontraba a mi padre viendo una película de Charles Bronson. Cuando le preguntaba porqué veía siempre lo mismo me contestaba: "Porque me gustan las películas que no te hacen pensar".
Sin duda el tipo de película que atiborró las pantallas de los cines en los años 80/90, y los canales privados en el siglo XXI. Género conocido -con cariño- como cine cutre, e interpretado por 'grandes' actores de la talla de Chuck Norris, Dolph Lunger, Steven Seagal, Van Damme o, por supuesto, Charles Bronson, un tipo que jamás mostró una expresión afable de cariño o de deseo en alguna de las 60 películas que interpretó. En definitiva, el hombre del verdadero rostro imprenetrable. Conocidos son sus papeles interpretando a brutales detectives, pistoleros, boxeadores, matones, y especialmente, su papel de defensor del "ojo por ojo"en obras como 'El Justiciero de la noche', 'Yo soy la justicia I y II', o 'La ley de Murphi'.

Pero, ¿cual es el lugar del "cine de pensar", cine de autor, o como queramos llamarlo, hoy en día? Realmente, poco podemos encontrar en las carteleras de los cines -perdón, de los multicines-, salvo posiblemente a horas intespestivas, circuitos secundarios, festivales, o directamente en el DVD.
Las grandes productoras han anclado definitivamente en el puerto del entretenimiento por el entretenimiento, donde la tecnológia juega a su favor con avances en sonido, digitalización, y recientemente 3D, para conseguir un espectáculo donde la imagen -nunca mejor dicho- vale más que mil palabras, y la calidad de los guiones, salvo contadas excepciones, cae por debajo del subsuelo.
No voy a ser yo el que critique la situación actual ya que me considero otro cautivo del cine de entretenimento, aunque cada vez me cueste más no salir decepcionado de la sala tras haber contemplado una gran sucesión de imágenes espectaculares. No tan lejos están los tiempos donde la espectación sí tenía una contrapartida real en la pantalla.

Ni que decir tiene que, fiel devoto de creencias paternas, sigo siendo un gran consumuidor del "cine de no pensar". Me metí hace unos días entre pecho y espalda una película del denóminado "terror con bichos de tamaño inferior al de un gato". Su nombre original, The Thaw, aunque la traducción al español es tan inefable como 'Terror bajo la nieve'. La película tenía el reclamo de contar en su elenco con Val Kilmer -realmente aparece en apenas 10 minutos de película-, que por cierto se ha dejado ir un poco según vemos en en su foto de IMDB.
Sin embargo el pasado fin de semana, comencé a ver algo llamado 'Engendro Mecánico'. No duré ni 10 minutos. ¿Me estaré haciendo mayor? ¿Empezaré a tener dudas con 'Independence Day' ,o con 'Starship Troopers'? ¿Me meteré entre pecho y espalda las 9 horas de Shoah como hice en su día con la trilogía de StarWars?

Los Sueños de un Director

Tendría 18 años cuando un día, al encender la televisión, me quedé absorto con el espectáculo multicolor que se presentaba ante mi vista. Miles de soldados portando banderas rojas, amarillas, azules y blancas danzaban con una coreografía perfecta en el transcurso de una batalla medieval japonesa. Acababa de descubrir a Akira Kurosawa.
La película en cuestión era Ran, un drama bélico inspirado en la tragedia shakespeariana El Rey Lear, donde se narraba la destrucción del clan japonés Ichimonji tras el reparto de poder que realiza el patriarca.
No fue ésta la única película en la que Kurosawa se inspiró en el dramaturgo inglés, es más, muchas de sus películas están inspiradas en obras y personajes occidentales, lo que valió cierta crítica en su país.

Pero esta inspiración fue recíproca, ya que Akira Kurosawa ha influido -y lo sigue haciendo hoy en día- en muchos directores. Todos conocemos una de sus películas más grandes y más versionada de la historia del cine, Los Siete Samuráis. Narra la historia de un grupo de aldeanos que tras sufrir los ataques continuos de unos villanos, deciden contratar a unos samuráis para que les defiendan. Ni que decir tiene que la versión más conocida de esta obra es la película de John Sturges, Los Siete Magníficos, protagonizada por un gran elenco de actores como Yul Brynner, Steve McQueen, Charles Bronson, o James Coburn, y donde en lugar de aldeanos japoneses y Samuráis, tenemos aldeanos mexicanos y pistoleros. Otros géneros como la Ciencia Ficción (Los Siete Magníficos del Espacio), o la animación (Bichos) también han realizado sus propias variantes.

Otra película destacable es una de sus últimas producciones, Los Sueños de Akira Kurosawa. En ella se relatan una serie de ocho cuentos basados en sueños reales que tuvo el director durante su vida. Sueños hermosos se intercalan con pesadillas en una narrativa basada en la metáfora visual, y donde son destacables La Luz del Sol a Través de la Lluvia, basado en una leyenda japonesa, El Huerto de Durazno y La Fiesta de La Muñeca, con un gran colorido natural, El Túnel, una de sus pesadillas que cuenta la historia de un destacamento japonés durante la II Guerra Mundial, y el último de los cuentos, El Pueblo de los Molinos de Agua, con su alegre cortejo fúnebre final.

Para el final dejo la que considero su mejor película, Dersu Uzala. Narra la historia de un nativo de los bosques siberianos cuyo modo de vida está amenazado por el inevitable avance de la civilización. Dersu sirve de guía a un destacamento ruso que está cartografiando los confines inexplorados de la Rusia zarista. Una obra ecológica donde en poco tiempo caes bajo el embrujo de Dersu. No deja indiferente a nadie.

Quedan en el tintero otras obras como Kagemusha, Yojimbo, o especialmente Rashomon. Dejo al lector libertad para que descubra por su cuenta estas obras de Kurosawa, y espero sinceramente que lo haga del mismo modo en el que las descubrí yo. Ayer, día 6 de Septiembre, se cumplió el decimotercer aniversario de su fallecimiento.

Juego de Tronos: Lo que no contó la serie (I)

Que Juego de Tronos ha sido el pelotazo del año en el mundo de las series no es un secreto. Que han quedado muchas cosas que contar en esta primera temporada con respecto al libro, tampoco lo es. Este post y otros intentarán llenar los huecos que no han cubierto la serie debido a restricciones de producción, a cambios en el guión, o simplemente a que es imposible encajar todo el libro en tan sólo 10 capítulos.
Ojo a navegantes. Este post está dirigido a los que han vistos la serie y no tienen intención de leerse los libros, o bien a los que ya se los han leído (al menos el primero). Si aún no has tenido la oportunidad de conocer el mundo de Poniente y deseas hacerlo, mejor no sigas leyendo.

Han sido varios los cambios que se han realizado respecto al libro original. Uno de ellos afectó a la participación de mi personaje favorito, Tyrion Lannister "El Gnomo", en la Batalla del Forca Verde. En la serie al comienzo de la batalla es golpeado ¿accidentalmente? por uno de los salvajes del Valle, por lo que queda sin sentido perdiéndose de ese modo toda la batalla al igual que los telespectadores, ya que ésta es mostrada una vez que ha concluido.
Realmente en el libro, Tyrion comanda sus tropas en el flanco izquierdo de la vanguardia junto al río, un sitio ideal para no contarlo tal y como parece desear su padre. Y en efecto, durante el transcurso del combate pasa por situaciones críticas que están a punto de llevarle al otro mundo.

Y ya que estamos con la Batalla del Forca Verde, en la serie el poderoso ejército Lannister se enfrenta a unos 2,000 hombres enviados a la muerte como distracción por Robb Stark, mientras él cruza el río por Los Gemelos con el resto de su ejército -unos 18,000 soldados- para atacar a Jaime Lannister en las tierras de los Tully.
En el libro, Tywin Lannister -padre de Tyron, Jaime y Cersei-, se enfrenta a un sorpresivo ataque nocturno de 12,000 norteños comandados por el grimioso Roose Bolton -poderoso vasallo de los Stark y aficionado a desollar vivos a los prisioneros en sus mazmorras-, una fuerza mucho mayor a la que se describe en la serie aunque derrotada igualmente por la numerosa tropa de Tywin. Sólo la estratégica retirada del campo de batalla por parte de Bolton pudo minimizar las bajas. De todos modos, el ataque cumplió el cometido de desviar la atención sobre el ejército de caballería de Robb que derrotó fácilmente a Jaime Lannister en la Batalla del Bosque Susurrante, y levantó el sitio de Aguasdulces -Fortaleza de la Casa Tully y hogar natal de Catelyn Stark, la que monta todo el pollo al detener al Gnomo- con un segundo ataque nocturno.

Otro día, más. Os dejo con un par de enlaces para ampliar información sobre estas batallas dentro de la Guerra de los Cinco Reyes. Ni que decir tiene que es super-spoiler para los que vengan de nuevas.

Batallas entre los Stark, los Lannister, y los Tully en la Wikipedia.
Batalla del Forca Verde en la Wiki de Son of Ice and Fire.

Arrastrado por el Remolino

La primera vez que supe de su existencia no me llamó especialmente la atención. Los meses transcurrieron, y el rumor fue convirtiéndose en escándalo. Los medios de comunicación no paraban de hablar de él con una publicidad gratuita nunca vista anteriormente. Las principales redes sociales se salpicaban de los comentarios que generaba, hincando la rodilla ante la superioridad del líder.
Sinceramente, llegué a cogerle manía.
Pero al final, y como casi siempre, no pude evitarlo y caí succionado por la terrible fuerza de su remolino convirtiéndome en un adepto más: Ya estoy en Twitter y tengo un @nombre.

Twitter, como todo en esta vida, tiene que tomarse con la mesura necesaria. Nada más entrar te ofrecen la posibilidad de seguir a todo Cristo, el cual desconozco si también tiene cuenta -cosa que no me extrañaría nada-, por lo que debemos ser muy selectivos. No hay que lanzarse a seguir a Shakira, Sergio Ramos, o Pío Moa si realmente no te interesa nada de lo que puedan decir.
Me costó inicialmente encontrar mis preferencias fuera de amistades, pero afinando y con paciencia puedes llegar a seguir inicialmente a unos 15 usuarios recibiendo tweets (¿así se dice?) interesantes de una manera más o menos continua, pero sin saturar.

Otra historia son los seguidores. Cuentas con que tus amigos te van a seguir e igual algún que otro desconocido a través de alguna red social o del blog, pero inicialmente es difícil que la gente te lea. Una forma fácil de hacer amigos es nombrar en un mensajito algún tema de discusión (creo que empiezan por #) donde los usuarios te puedan seguir.
A partir de ahí, a expresar opiniones, sentimientos y emociones esperarando que alguien quiera también compartirlos contigo.

Si también sois miembros de la secta de la información en 140 caracteres y os apetece, podéis seguirme en @jaglez999, o bien en la cuenta del blog @ondasenestanque.

Zombis de Verano

Ya está aquí. Ya está aquí. Ya llegó.
Y no, no se trata de Judas el Miserable. Hablamos del tórrido y festivo Verano, el de la famosa canción del ídem, el de los tíos cachas que tras un duro invierno de cebo y engorde pasean orgullosos sus músculos por la orilla de la playa, el del siempre presente antagonista con tanga de leopardo y forma física cumpliendo a rajatabla el estándar de belleza Briatore. Y como no, el de las esperadas por todos, y merecidas en algunos casos y en otros no tanto, vacaciones.
Desde el punto de vista televisivo, y salvo por algún que otro evento deportivo como el Tour -ideal para siestas-, o ver a España proclamarse campeona del mundo de fútbol, esta es una época insidiosamente mala para situarse delante de la pantalla tonta -salvo en mi caso, poco se parecen a una caja los televisores que todos tenemos hoy en día-. Sin embargo, es una gran época para ir al cine y aliviar de paso el calor de la estación, o ver en casa una buena película adquirida en los proveedores habituales que cada cual pueda tener.

¿Y qué podemos ver? Frente al calor que nos subyuga fuera de entornos acondicionados, o por encima de los 2000 metros en el Pirineo, no hace falta escarbar mucho en el suelo para encontrar el frescor de la madre tierra, raíces de árboles, pequeños gusanitos, y algún que otro zombi. Sí, vamos a hablar de este subgénero de terror que siempre me ha fascinado. Pero antes de nada, una pregunta fundamental. ¿Qué es un zombi?

La definición más correcta de zombi -además de la de "un servidor, un minuto después de que suene varias veces el despertador por la mañana y decida levantarse"- es la de un muerto que vuelve a la vida por medios mágicos relacionados con el culto del vudú. Sin embargo en la cultura popular -especialmente en la cinéfila y en el mundo de los cómics- los muertos pueden alcanzar el estado de zombi por otras causas como virus desconocidos, componentes químicos de colores que brillan en la oscuridad, o emisiones de ondas de alta frecuencia. Todas estas estas razones y otras son actualmente aceptadas como "causus prima" para conseguir ser un no-muerto.
¿Por qué los zombis de la película '28 días' no son realmente zombis, a diferencias de los que aparecen en `La noche de los muertos vivientes' o 'El amanecer de los muertos' ambas de George A. Romero?
Gracias a uno de los personajes más frikis que haya generado la televisión, Enjuto Mojamuto, tenemos las respuesta: "Los zombis de 28 días no son zombis, son infectados". En efecto, en '28 días' los supuestos zombis no llegan a morir. Simplemente se infectan y trasmutan en unos seres desalmados con mucha hambre de carne humana y gran velocidad. Independientemente de los motivos que lleven a un zombi a convertirse en tal, la única condición es que siempre se debe partir del estado de difunto.

George A. Romero es sin duda el referente del mundo zombi dentro de la cultura cinematográfica. Si bien no fue el primero en llevar a estos entrañables personajes a la gran pantalla ya que anteriormente podemos encontrar películas como 'La legión de los hombres sin alma' -considerada la primera película de zombis-, 'Yo anduve con un zombi', o la inefable 'Plan 9 del espacio exterior' de Ed Wood, considerada por muchos la peor película de la historia, sí fue sin duda el que lanzó este género a la popularidad siendo considerado su principal referente. La producción de cine de zombis de Romero comenzó a finales de los 60 con 'La noche de los muertos vivientes', y continua en nuestros días con su última producción del año 2009 'Survival of the Dead'.
Precisamente 'La noche de los muertos vivientes' es considerada una referencia del género, siendo la base de inspiración de muchas películas, cómics y videojuegos realizados posteriormente. Filmada en blanco y negro, la película nos narra la lucha por la supervivencia de un grupo de personas que quedan atrapadas en una casa abandonada, mientras una legión de zombis -resucitados según los noticiarios por unos experimentos realizados por un satélite- les atacan con la intención de alimentarse de ellos. Curiosamente, está película pertenece al Dominio Público ya que la productora no incluyó el símbolo de Copyright en los créditos.

Dentro de nuestro cine podemos encontrar dos obras que personalmente considero de referencia. La primera es 'REC' de Jaume Balagueró. Una película muy original filmada desde el punto de vista subjetivo de la cámara, y simulando un reportaje de televisión donde se narra una noche en la vida de una estación de bomberos. Tras unas primeras horas de calma suena la alarma y el equipo se monta en uno de los camiones rumbo a un inmueble del centro de Barcelona. No cuento más por si alguien la tiene pendiente.
La segunda es 'No profanar el sueño de los muertos', una coproducción hispano-italiana rodada en inglés y dirigida por Jorge Grau. Esta película sí tiene el ambiente clásico del género, donde tripas e hígados fluyen como la especia por la campiña inglesa.

Recientemente, la cadena AMC de televisión ha producido una serie basada en el cómic homónimo de Robert Kirkman y Tony Moore 'The walking dead'. La serie ha sido un éxito inmediato y a pesar de rodarse sólo seis capítulos para su primera temporada, actualmente se encuentra en producción la segunda temporada que constará de trece capítulos. No he tenido el placer de leer el cómic, pero la serie clava el ambiente de un mundo dominado por zombis, y eleva al género a un nuevo nivel de calidad. La historia comienza cuando Rick Grimes, sheriff de una pequeña localidad, es herido durante una persecución quedando en estado de coma durante varios días. Tras despertar en el hospital descubre que las cosas han cambiado ligeramente. Este mismo argumento puede encontrarse en el comienzo de '28 días' y en la segunda parte de 'Resident Evil'.

Volviendo al verano, esta época del año es propicia para todo tipo de buenos y malos consejos: Niño, guarda tres horas de digestión antes de bañarte -dos si no has comido lentejas; ponte al menos protección solar 30 que la de 8 no sirve para nada y las empresas cosmético-farmacéuticas nos llevan engañando con esto durante décadas; No comas melón por la noche que es indigesto...
Voy a daros para finalizar unos consejos imprescindibles en caso de invasión zombi o caos postapocalíptico, aunque realmente para estos casos os recomiendo la lectura del libro 'Zombi - Guía de supervivencia', un manual imprescindible para sobrevivir especialmente si tratamos con los tradicionales y lentos zombis -igual con los veloces infectados de '28 días' no funcionan del todo algunos de ellos. Aquí van los consejos:

1.- Lleva siempre encima un arma de fuego, o en su defecto, un arma contundente como un bate de béisbol o un palo de golf.
2.- Nunca dispares o golpees a un zombi en el cuerpo, extremidades, o entrepierna. No vale para nada. Un tiro o un fuerte golpe en la cabeza destruye el encéfalo y mata -de nuevo- al zombi.
3.- Cuando huyas de los zombis hazlo siempre de frente. Son lentos, pero si corres de espalda puedes caerte y serás presa fácil.
4.- Los zombis te oyen y huelen, por lo que no es bueno quedarse siempre en el mismo sitio. Permanece siempre en movimiento y no lleves encima cosas ruidosas.
5.- A diferencia de los que el sentido común indica, los cementerios son un espacio seguro para poder descansar u ocultarse. Probablemente, no quede ya nadie por allí.
6.- Nunca seas el primero en hacer algo. La cobardía alarga la vida. Deja que otros vayan a explorar, encender el generador, o investigar ese ruido raro del sótano.
7.- Si estás encerrado en un refugio, no abras a nada ni a nadie. Los zombis no saben por lo general abrir puertas o ventanas, por lo que si no huelen a humano vivo en los alrededores se acabarán marchando. Y no te preocupes por tu mascota, ya que los zombis no comen ni perros ni gatos.
8.- Hay muchos zombis. Si estás huyendo de ellos y necesitas disparar hazlo sólo a los que te cierran el paso y no malgastes munición.
9.- No te pongas camisetas y pantalones cortos aunque haga calor. Usa siempre ropa gruesa. Así, en caso de que un zombi trate de morderte, tendrá más dificultades para llegar a la carne. Recuerda que una simple herida pude infectarte en pocas horas.
10.- Y para finalizar, el consejo más difícil de cumplir. Si uno de tus acompañantes es mordido por un zombi, ya es uno de ellos aunque no presente síntomas del contagio. Ni te lo pienses.

Mañana comienzan mis merecidas vacaciones por lo que con gran pena me despido con este artículo hasta agosto. Pero os dejo con buena compañía: La Frontera y su 'Judas el Miserable', una canción ideal para ponerla en el radiocasete u ocho pistas del Land Rover, y conducir a toda velocidad entre legiones de zombis.
¡Nos vemos!

El anillo de Niven

Una esfera de Dyson es -o más bien sería, ya que hasta el momento no me consta que nadie haya visto una de ellas- una megaestructura esférica que cubre totalmente a una estrella con un radio equivalente a una órbita planetaria, y que permitiría aprovechar al máximo la energía lumínica y térmica del astro por parte de una civilización que viviera en el interior de la susodicha esfera. Esta hipótesis fue propuesta por el Sr. Dyson en 1960 -que obviamente le puso su nombre- demostrando ser un poco egoísta con eso de "¡la estrella es mía!" y los habitantes de los demás planetas se fastidien.

Incluso llegó a definir varias clases de esferas: de enjambre formada por millones de cuerpos en órbita que cubrirían totalmente la estrella, y que por cierto es la única que realmente se cree podría llevarse a la práctica, de burbuja donde los objetos en órbita permanecen estáticos, y por último la esfera sólida, la menos plausible y la más usada por los autores SciFi.

Diez años después de que Dyson formulara su teoría sobre las esferas, Larry Niven nos descubrió en su novela 'Mundo Anillo' la mayor estructura habitada jamás imaginada en una obra de Ciencia Ficción, una particular esfera de Dyson en forma de anillo sólido alrededor de una estrella distante. Otras grandes estructuras de la Ciencia Ficción como 'Rama', de la novela homónima de Clarke, o la conocida por todos -espero- 'Estrella de la Muerte' del universo Star Wars, no tienen parangón frente a las dimensiones del anillo de Niven. En la novela, unos alienígenas conocidos como los Titerotes de Pierson -una de las razas extraterrestres más rara, avanzada, inteligente y cobardica de la historia de la Ciencia Ficción, y unos bichos muy raros que soy incapaz de describir-, descubren el anillo en sus observaciones del centro galáctico. Este autor es uno de los grandes autores del género aunque pueda parecer un tapado por nombres como Asimov, Clarke, o K.Dick. Aún así, ha sido capaz de escribir dos de las mejores obras del género: 'La paja en el ojo de dios', y la ya mencionada 'Mundo Anillo'.

Titerote de Pearson

A Niven lo conocí a través de una novela editada por la imprescindible aunque ya extinta editorial de bolsillo Ultramar, y escrita a dos manos con Jerry Pournelle. El nombre de dicha novela es 'Inferno', y describe el ya conocido por todos viaje Dantesco que realiza un escritor de ciencia ficción llamado Allen Carpentier a través de los distintos niveles del Infierno, acompañado en todo momento de un enigmático personaje llamado Benito. Independientemente de la gran aceptación del público que tuvo en su momento 'Mundo Anillo' y de las favorables criticas que recibió la novela -ganadora de los premios Nébula y Hugo en años sucesivos-, su idea mantuvo en jaque a algunos aficionados empeñados en rebatir la viabilidad de dicha estructura: especialmente la inestabilidad de la posición del anillo al estar rotando continuamente sobre su centro de masas -el sol-, y la debilidad de la estructura por no poder soportar las fuerzas de tensión y compresión intervinientes en dicha rotación. Para combatir estas teorías, Niven se sacó de la manga dos conceptos: el primero fue el "scrith", un material capaz de soportar fuerzas superiores a las permitidas por las leyes de la física. El segundo surgió en la siguiente novela de la serie 'Ingenieros de Mundo Anillo', despues de que varios estudiantes del MIT le corearan "¡El mundo anillo es inestable!" en la convención SciFi  de 1970. Niven colocó unos motores gigantes de corrección de la rotación situados en todo el borde de la colosal estructura. En fin, una frikada digna de la mejor Ciencia Ficción.

El punto fuerte de 'Mundo Anillo', y de toda la serie, es precisamente la credibilidad que, desde el punto de vista tecnológico, Niven le da a su anillo (al fin y al cabo es uno de los grandes del Hard SciFi), así como a los ecosistemas que habitan en un mundo que rota en vez de girar como una esfera -para empezar no hay aceleración de coriolis-,  y con unas dimensiones que se salen de nuestra escala mental. ¿Cuantas Tierras podrían caber en el anillo? Seguramente, si los habitantes de nuestro planeta vivieran de forma dispersa en Mundo Anillo podrían incluso no llegar a contactar nunca entre ellos.
También hay que contar con el factor misterio. ¿Quién construyó el anillo y con que fin? Hay que leerse los cuatro libros de la serie para obtener respuesta a todos los enigmas que se plantean.

Saco de Carbón

Cinco años después de 'Mundo Anillo' llegó la que considero su mejor obra, y la que es posiblemente una de las mejores novelas -si no la mejor- que trata el primer contacto con una raza alienígena. Se trata de 'La paja en el ojo de dios', que cuenta también con la colaboración de su inseparable -parece- Jerry Pournelle, en la que se describe una galaxia dominada por el hombre y en donde en la cercanía de un planeta llamado Nueva Caledonia, situado en oposición a la Tierra respecto a la nebulosa oscura llamada El Saco de Carbón, se descubre una extraña nave viajando a velocidad subluz con una vela solar desde una estrella situada en la cercanía de una supergigante roja llamada El Ojo de Murcheson. La disposición de las dos estrellas y del propio Saco dan nombre a la novela.
Existe una secuela posterior llamada 'El Tercer Brazo' -o 'The Gripping Hand' en inglés debido a la curiosa anatomía de esta raza alienígena-, que no llega a la altura de la primera novela, aunque es lectura obligatoria para los que tenemos que terminar por narices ciclos, segundas y terceras partes de novelas, películas y series cueste lo que cueste.

En los años 80, Niven escribió otra novela en la que se relata una invasión extraterrestre por parte de otra raza alienígena con forma de bebé elefante: 'Ruido de Pasos', una buena novela que igual no pude valorar adecuadamente debido a que no la leí en las condiciones idóneas. En cualquier caso, tiene un gran final.
No he leído más de la obra de Niven, aunque de su gran producción se puede destacar a modo de Space Opera la serie de novelas basadas en dos conceptos sacados de la serie del Anillo: 'Espacio Conocido', y las guerras entre la humanidad y los Kzin, otra curiosa raza extraterrestre con pinta de osito de peluche naranja -está claro que las razas antropomorfas no van con Niven.

Os dejo con una vista del Mundo Anillo. ¿No os gustaría ir a pasar las vacaciones de verano? O como diría, Jemain de Flight of the Conchords, ¿quién sacó la foto?

¿Café, té, o un buen chocolate?

Aún recuerdo cuando era un auténtico fanático del café. Solo, y sin azúcar. Y en verano, con hielo. Las tertulias en la cafetería Europa de Sevilla, siempre acompañadas con el aroma amargo del café solo y con el sabor del pacharán -Etxeco, si era posible-, o anís -sí, ahora ni me lo planteo pero con 20 años tomaba a veces anís-, me traen recuerdos de conversaciones orientadas a intentar arreglar el mundo, o simplemente salvarlo: que si los EEUU de Bush padre no son la policía del mundo; que si la política y los políticos dan pena -que curioso, ¡como ahora!-. A veces nos quedábamos en el ámbito de nuestra ciudad, ya que parecía ser un objetivo más alcanzable a nuestras ideas: aquí hace falta un metro; habría que limitar el tráfico en el centro de la ciudad. En fin, inocentes pensamientos en la mente de unos jóvenes que comienzan con la aventura de comprender como funcionan realmente las cosas.

Un día, a principio de los 90, me regalaron una bonita caja metálica de color verde llena de té, Earl Grey en concreto. Según la etiqueta decía que estaba aromatizado con Bergamota. ¿Y eso que es?, pensé. Pues una fruta prima-hermana de las naranjas y de los limones. Abrí la tapa, aspiré el aroma que desprendían aquellas pequeñas hebras, y en ese momento un hechizo mágico hizo efecto en mí. Una primera taza caliente de aquel té, sin leche ni azúcar, y el embrujo fue tal que el café paso totalmente al olvido. Llevo desde entonces más de 20 años bebiendo té, y si es posible, siempre Earl Grey.

Recientemente ha llegado a nuestra casa la invasión Nespresso a manos de las huestes comandadas por George Clooney. Y me dije, ¿porqué no? Así que cogí un pequeño envase azul de café -vivalto-, que decía ser de intensidad media y apto para tomar como lungo o café largo, y me puse una taza. Una vez más, solo, y sin azúcar. Recuerdos de mi juventud invadieron la estancia con el aroma desprendido de esa simple taza, y desde ese momento le he dado una nueva oportunidad. Y aunque mis desayunos siguen basándose en tazones de té, algunas tardes sí que disfruto del sabor de una taza de café.

El cacao nunca ha dejado la huella de nuestros queridos productos excitantes, y reconozco que a mi la cafeína me da sueño, aunque es el complemento ideal de unos buenos churros, o incluso apropiado para tomar en algún que otro cumpleaños de niños -y siempre que no quede batido de fresa-. Hace unos pocos años en el foro de un juego llamado Ciudadelas de Achiles, gracias al que he encontrado muy buenos amigos, hicimos un concurso casero de relato-corto de exactamente 100 palabras. Uno de los temas fue el Cacao e hice dos aportaciones en estilos muy diferentes. Ciertamente, y una vez releídos, también podrían haber encajado con el café o el té.
El primero gira sobre una de mis grandes pasiones, la ciencia ficción. Y os preguntaréis, ¿como encajan el cacao, el café o el té con la ciencia ficción? Pues intenté hacerlo, aunque no sé si lo conseguí ya que algunos no lograron encontrarle el sentido. Espero que vosotros, sí.

"Las guerras se extendieron durante eones por el control del tercer planeta en aquel remoto sistema situado en uno de los brazos de la galaxia. El azul que reflejaban las masas de agua contrastaba con el rojo de las explosiones debido a la combustión del oxigeno que albergaban las naves para las almas que habitaban en ellas.
Miles de millones han perecido por la posesión de esa planta única en el universo. Afortunados fueron los antiguos habitantes de este planeta, de nombre ya olvidado, que disfrutaron de su sabor sin notar el aroma de la sangre derramada por su causa."

El segundo relato -indudablemente mejor- surgió tras ver una película llamada La fuente de la vida, protagonizada por Hugh Jackman. En ella el protagonista, un científico, tratando de encontrar una cura a la grave enfermedad de su esposa, realiza un extraño viaje que le lleva a la búsqueda de dicha fuente en la España del siglo XVI. La secuencia en la que la reina le encarga al explorador la misión de encontrar la fuente inspiró dicho relato:

"Poco quedaba para pensar. El medallón de plata regalo de la Reina colgaba del cuello bajo la coraza de acero, cerca del corazón. La imagen de su soberana, su amor imposible. Recuerdos que llegaban raudos junto con sus palabras:
-Don Fernando, dad la vida si es necesario por el éxito de la misión. Traedme el fruto amargo, manjar de dioses, para que pueda sentirme como uno de ellos.
Y allí estaba, atado a aquella columna de piedra mientras decenas de indígenas se preparaban para el sacrificio. Su sacrificio. Dar la vida si es necesario por ella. Poco quedaba por hacer."

¿Café, cacao, o té?, difícil decisión para muchos.

Me despido con el trailer de esta película que personalmente recomiendo, aunque entiendo que no es para el gusto de todos.

Tronos (II)

La pasada semana nos dedicamos al sano ejercicio de la contrarréplica a partir de una crítica -a mí entender desganada y poco o nada documentada- de la serie de la HBO 'Juego de Tronos'. No era eso lo que yo quería. Me hubiera gustado  dedicarle un artículo como dios manda a esta gran serie basada en el primer libro de la impresionante saga 'Canción de Hielo y Fuego' de "rugido Martin" -G.R.R. Martin realmente, pero el chiste era demasiado fácil y no he podido evitarlo. Así pues, pongo manos a la obra y vamos a trata de aportar un granito de arena en la tarea de promover la lectura de esta obra, así como en la de analizar la serie de televisión, en el que espero sea el primero de una serie de varios artículos.

Tal como comenté en el anterior post, 'Canción de Hielo y Fuego' es una obra épica situada en un mundo medieval imaginario donde violencia, intrigas, traición, guerra y sexo forman parte de lo cotidiano. Los libros están estructurados de modo que cada capítulo narra el desarrollo de los acontecimientos en tercera persona desde el punto de vista de uno de los personajes. Estos son tratados con gran profundidad y sin entrar en el típico maniqueísmo habitual de las obras del género fantástico, y en el que es muy difícil identificarte claramente con alguno de ellos -y si lo haces equivocadamente, puedes llevarte una gran desilusión.

Como complemento a estos personajes, existen innumerables roles secundarios y -casi diría- terciarios que tienen su razón de ser, muchos de ellos dependientes o relacionados con las 8 Casas principales que intervienen en la saga. En general, 'Juego de Tronos' - y por extensión 'Canción de Hielo y Fuego'- se puede describir en tres grandes líneas argumentales: Las intrigas y luchas entre las diferentes Casas, principalmente por el control del Trono de Hierro y con diferentes niveles de involucración, el viaje iniciático que realiza Daenerys Targaryen por el continente del Este con el objetivo de volver a elevar su Casa a lo más alto, y finalmente -la que personalmente me atrae más- los eventos ocurridos en el Norte, y el esfuerzo de la Guardia de la Noche por defender Poniente de las amenazas que llegan de "más allá del muro".

Respecto a la serie de TV, y tras la introducción del primer capítulo en la que nos muestra lo que nos espera al norte del muro, vamos a centrarnos hoy en la primera sorpresa agradable de la serie: los títulos de crédito de apertura. En ellos se muestra más de lo que inicialmente parece. No sólo es un paseo virtual por los lugares donde se desarrolla la trama del primer libro en el continente de Poniente -Westeros para los que estamos viendo la serie en inglés-, sino que se muestran eventos importantes de la Historia reciente que son fundamentales para comprender mejor la trama a aquellos que no han leído el libro. No son spoilers ya que, o estos hechos no se cuentan en la serie, o sí se hacen pero de modo muy reducido. En cualquier caso, sois libres de seguir leyendo.

En primer lugar nos encontramos con el Sol dentro de un astrolabio, rodeado de varias cintas o aros metálicos donde en uno de ellos se representa un volcán destruyendo una ciudad bajo la mirada de un Dragón. Este es un evento muy importante ya que representa el cataclismo que destruyó la ciudad de Valyria, -y por consiguiente acabó con el Feudo Franco de Valyria, patria de origen de la Casa Targaryen -representada obviamente por un dragón-, e imperio dominante al otro lado del Mar Angosto, dejando a ésta como la única superviviente al estar instalada en la isla de Rocadragón -Dragonstone-, cercana al continente. Unos 100 años después, y en un intento de restaurar la gloria pasada, Aegon Targaryen y sus dos hermanas -parece un grupo musical de los 60- con una fuerza militar escasa pero eso sí, con los últimos 3 dragones -así cualquiera- desembarcaron y sometieron a todos los reinos que osaron enfrentarse a ellos, proclamándose así Aegon como el primer Rey en el Trono de Hierro de todo Poniente. Este hecho sucedió unos 300 años antes del momento en el que se desarrolla la serie.

A partir de ese instante, comienza la lección de geografía que tanto le gustó a D.T., y empiezan a mostrarse los lugares por los que la historia va trascurriendo. Tras un primer zoom hacia el Sur sobre Desembarco del Rey -King's Landing-, que fue fundada justamente en el lugar donde Aegon desembarcó y no como hizo Don Rodrigo el Adelantado al fundar Rodrigombia justo en el centro de Caracas -si alguien no entiende el chiste que me pregunte-, hogar de los Reyes de Poniente y en concreto de Robert el Usurpador de la Casa Baratheon -representada por un ciervo-, se hace un rápido viaje al Norte hasta Invernalia -Winterfell-, nuestra querida y áspera fortaleza de la Casa Stark -representada por un lobo Huargo- levantada 8000 años atrás por Brandon el Constructor, primer Rey del Norte, y que alzó tanto Invernalia como El Muro. Junto a ella se encuentra un jardín denominado "Bosque de Dioses" con un antiguo arciano, un árbol que posee un rostro tallado en su tronco representando a los antiguos dioses. Sólo en el Norte los descendientes de los Primeros Hombres -que llegaron a Poniente unos 10000 años atrás- veneran a los antiguos dioses. En el resto del continente -descendientes de unas tribus llámadas los Ándalos que llegaron hace 6000 años- el culto está dirigido a los 7 dioses.

Vuelta al astrolabio donde se muestra otro evento de importancia. La derrota de los Targaryen por parte de una coalición formada por los Stark, los Baratheon, los Arrin, los Tully, -y a toro pasado-, los "queridos" Lannister tras ponerse inicialmente de parte del Rey junto con los Tyrell. Las otras dos grandes casas, Martell y Greyjoy, pasaron. En concreto podemos observar al ciervo -Baratheon- y al lobo -Stark- luchando con el dragón -Targaryen-, representandose la muerte del hijo del Rey -Rhaegar- a manos de Robert Baratheon en la batalla del Tridente-, mientras que el león -los Lannister- ataca por detrás. Ni que decir tiene que podría representar la traición de los Lannister, tras ponerse de parte de los Targaryen en primera instancia. En concreto, Jaime Lannnister -ojo, perteneciente a la guardia real y con juramento de defensa- atravesó con su espada por la espalda al Rey, produciéndose a continuación una masacre familiar al estilo Romanov de la que sólo se salvaron Daenerys y Viserys por estar de vacaciones en Rocadragón.

De vuelta a la lección de geografía, volamos más al Norte hasta El Muro -no diré su nombre en inglés por las referencias Pinkfloidianas obvias que acarrea-, un engendro de hielo y roca de más de 200 metros de altura y una longitud de costa a costa de 483 Km al mejor estilo romano, y con una antigüedad de unos 8000 años. Antaño, la Guardia de la Noche -Night's Watch y no, no sale David HasselHoff- controlaba un gran ejército y 19 castillos a lo largo del muro. Hoy en día, unos pocos cientos se encuentran repartidos en sólo 3: uno en cada extremo, y el Castillo Negro en el centro.

Ya para finalizar esta frikada que me he despachado, un rápido vuelo al Sur y al Este, al otro lado del Mar Angosto, hasta llegar a la ciudad libre de Pentos donde se encuentran exiliados los últimos Targaryen: Daenerys y Viserys. Pentos es una de las ciudades independientes situadas a lo largo de la costa del continente oriental denominadas "ciudades libres", y que antiguamente pertenecieron al Feudo Franco de Valyria. Una vuelta más al astrolabio nos muestra al ciervo Baratheon -representando a Robert el Rey Ursurpador- rodeado de varios animales en posición de sumisión, entre ellos un lobo Stark, un león Lannister, un halcon Arrin, y otros bichejos sin identificar.

Os dejo ya con un enlace donde ampliar un poco la información respecto a la Historia de Poniente, sólo apto para los más friki-picados.

Tronos

No soy un aficionado al cine español. Actualmente, porque antes sí que iba a ver todo lo que sacaba Medem -hasta que llegaron sus producciones eróticofestivas-, las comedias de Fernando Colomo -divertidísimas-, o las primeras películas de Alex de la Iglesia -hasta el día en el que empezó a perpetrar '800 balas'-, por poner algunos ejemplo. Hay muchos más.
Hoy en día sólo sigo a Amenábar y no sólo por el talento creativo que desborda, sino porque se lo ha currado intentando llevar a nuestro cine al siguiente nivel de calidad. Y no, no creo que Almodóvar haya llevado nuestro cine a ningún nivel. Sólo ha conseguido que él, Penélope, y su visión de España sean más conocidos fuera de nuestro país. Del resto, películas dispersas que rompen con la rutina como 'Celda 211'.
Respecto a las series no puedo decir tanto. De pequeño no me perdía ningún capítulo de 'Curro Jiménez', pero prácticamente desde entonces no he visto nada más. Hoy en día, salvo excepciones, ni me molesto. Tengo mi ración semanal de risas con los comentarios divertidísimos de mi compañero de trabajo tras sufrir involuntariamente 'El Barco' lunes tras lunes. Aunque sería injusto si no valorara el esfuerzo que C+ está realizando por elevar la calidad con series como 'Crematorio' o '¿Qué fue de Jorge Sanz?' -esta última me encantó-, aunque no terminen de engancharme.

Pues bien, gracias precisamente a estos años viendo cine español podría decir que tengo cierta visión crítica de lo que se proyecta actualmente, o de las series que emiten por nuestras cadenas del 1 al 6, bueno, al 66 que ahora se han multiplicado como moscas. Sin embargo, el que yo no comulgue con algo no implica que hable mal de ello por el respeto que tengo hacía los que sí lo hacen, y menos públicamente. Y digo esto porque recientemente he leído un escueto artículo -titulado Tronos- de un conocido director/guionista de cine español y series de televisión acerca de una obra que se está vendiendo a bombo y platillo como el bombazo del año: 'Juego de Tronos'.

El artículo consta de tres párrafos. En el primero leo inicialmente una crítica velada del Peplum -cine de Romanos de toda la vida-, sin entender exactamente qué tiene que ver una cosa con la otra, y finaliza dando peso a una crítica de una revista estadounidense donde define la serie como "mierda cuasi medieval" -aunque no deja del todo muy claro que quería decir exactamente el autor de la crítica con ese comentario. Se indica también de pasada la existencia de multitud de críticas demoledoras.
En el segundo, trata como de no involucrarse banalizando acerca de una supuesta pelea entre admiradores y detractores del género, para finalizar con una frase en la que sitúa en el mismo párrafo -o supuestamente al mismo nivel- los libros de 'Harry Potter', 'El Señor de los Anillos', y por supuesto aunque no lo indique expresamente, 'Juego de Tronos'. Y con todo mi respeto por los admiradores del joven mago -yo también soy lector de sus novelas-, pero ciertamente no pueden meterse en el mismo saco las tres obras mencionadas.
Para finalizar, realiza esta vez sí una crítica al tratamiento del sexo en la serie con referencias a Playboy -dice incluso la palabra pene, ups-, y al exceso de sangre y muerte volviendo a definirla como "serie de época". Sinceramente, salen menos tetas de las que podemos encontrar en cualquier película española actual. Pensaba que ya estábamos todos acostumbrados. [Edito a 2/6: Ya tenemos la primera minga a la vista en el episodio 7!]

'Juego de Tronos' no es una "serie de época". Ni si quiera podría catalogarse incluso como Literatura Fantástica. 'Juego de Tronos' -y por extensión 'Canción de Hielo y Fuego'- es ante todo una obra épica de intrigas, traiciones, violencia y guerra en un contexto medieval que transcurre en un país inexistente, y donde la poca fantasía que encontramos se introduce con cuentagotas. Una serie de novelas que enganchan tanto a aficionados al supuesto género como a no aficionados, y cuya recreación televisiva, independientemente de que está sea más o menos fiel a la novela, o si va más o menos rápido contando la historia -hay que meterlo todo en sólo 10 capítulos-, rezuma calidad y buen hacer por todos los lados. Muy lejos de lo que nos ofrecen las actuales producciones nacionales en nuestra querida tele.

Evidentemente, no soy el más indicado para escribir un artículo como el de que les hablo por mi claro partidismo, aunque sí que he leído mucho de todos los géneros de los que bebe esta obra. Por esa misma razón, no entiendo cómo se puede realizar una crítica de algo que, para empezar, no gusta. Y ese sentimiento rezuma por todo el artículo. Posiblemente sean todos los géneros relacionados con la Literatura Fantástica los que no gustan al autor. Es más, diría -es una intuición- que conoce poco o nada de dicho género, e incluyo por supuesto a los cuatro libros de la serie. Por eso mismo pido al autor que no vuelva a meterse en esos berenjenales. Y si va a realizar una crítica de algo que no le gusta sea al menos imparcial, o en este caso, céntrese exclusivamente en analizar el producto televisivo en sí, sin sacar del armario el Peplum, 'El Señor de los Anillos', 'Harry Potter',  Playboy, o las "tontas" peleas entre admiradores y detractores de uno u otro género.

Por favor, nadie le ha llamado por aquí, y nadie le espera. Váyase a casa y disfrute de los excepcionales créditos de entrada de la serie. Por cierto antes de irse, ¿ya le he comentado que me encantó  '¿Qué fue de Jorge Sanz?'?

Acerca de los Elfos

Desde que era pequeño, siempre he considerado a los seres mitológicos, imaginarios, o improbables con cierto respeto y admiración. Tenía una enciclopedia infantil en varios volúmenes, de ésas que eran tan habituales antes y ahora tan poco por culpa de internet y la ESO, que trataba sobre diversas disciplinas como Historia, Ciencia, Sociales, o Deportes. La carencia precisamente de la red de redes, sumado a que sólo teníamos a nuestra disposición una cadena de televisión -algunos afortunados dos gracias a la UHF- donde sólo echaban seriales, toros, pelis de dos rombos, el partido de los domingos y el parte de las 2 -como lo llamaba mi abuelo-, dejaba precisamente la lectura de libros como el único medio para que un chico de la EGB de los 70 como yo obtuviese información.

Uno de los tomos de la enciclopedia hablaba de cuentos e historias conocidas de todos las épocas. Entre sus páginas se mostraban dibujos y descripciones de seres mitológicos como Pegaso, la Efigie, o el impresionante Kraken. También podíamos encontrar seres fantásticos menos interesantes como gnomos, trolls y elfos. Precisamente los elfos, eran representados como pequeños seres vestidos de color verde, con orejas picudas, larga nariz, y sombrero puntiagudo. Digna descripción de seres bondadosos cuyo único interés era hacer el bien, y ayudar a Papá Noel a envolver sus regalos. Años después llegué a la conclusión de que los elfos eran más interesantes de lo que inicialmente pensaba.

Tras esta hermosa introducción, llega el momento de repartir frikismo a diestro y siniestro como el que reparte culines de sidra en la feria de Porrua. El universo tolkiano me descubrió una nueva visión acerca de los Elfos muy diferente a esos seres de preescolar mostrados en la enciclopedia, o a ese grupo de culto, contemplativo y místico, digno de una party de profesores de instituto de los años 80, con cinta en el pelo y trajes vaporosos a lo Spandau Ballet que nos muestran las películas de Peter Jackson.
Los elfos son ambiciosos, rencorosos, violentos, racistas y egoístas. Pero ante todo son, muy humanos.

Juramento  de Fëanor

Fëanor, el Elfo más conocido y poderoso del Universo tolkien, montó una gran movida que condicionó la Historia de la Tierra Media en los 7000 años que transcurrieron durante las Tres Edades del Sol. Todo empezó porque el malo-malote de la época, Morgoth -cuyo lugarteniente era un tal Sauron- se cargó a su padre, Finwë, y le robó tres joyitas de nada llamadas Silmarils que había creado en un momento de inspiración. El hombre -perdón, el elfo- se enfadó con razón, hasta aquí lo podemos entender, y proclamó un juramento al que se unieron sus 7 hijos. Pero dicho juramento no fue para vengar la muerte del padre, no. Fue para recuperar los Silmarils de marras, cual partido político en la oposición haría con el  gobierno. Cueste lo que cueste.

Pues bien, este juramento provocó la ira de los Dioses, y los trágicos sucesos que involucraron en los siguientes 600 años a Elfos, Enanos y Hombres: tres matanzas entre elfos de diferentes razas y/o familias; migraciones masivas desde las tierras disco-guapas de Valinor hacia la Tierra Media (donde tenía su residencia habitual Morgoth) a través de campos de hielo mortales. Eso sí, Fëanor viajó cómodamente en barco; una guerra donde los elfos y los primeros hombres, los Edain, lucharon contra ejércitos de Orcos, Balrogs, Dragones, Trolls y otros bichos, en cinco batallas que dejan las de La Guerra del Anillo al mismo nivel que las peleas de borrachos de bar; el hundimiento bajo el mar de un gran pedazo de Tierra Media llamado Beleriand (donde ocurren todas estas movidas)... Y lo peor de todo es que, nada más llegar y bajarse del barco, se marchó  en busca de Morgoth sin pasar por la casilla de salida, dejándole el marrón que había montado a hijos, hermanos y cuñados tras caer en combate frente a un grupo de Balrog.

Tras la destrucción de Morgoth por las fuerzas combinadas de la OTAN de aquellos tiempos (Valar, Mayas y Altos Elfos de Valinor), y tras la desaparición del linaje de Fëanor, a partir de la Segunda Edad los Elfos fueron un poco al rollo pasota que podemos observar en El Señor de los Anillos. No fue hasta que a uno de ellos, Celebrimbor, al que curiosamente también le gustaban las joyitas, le dio por forjar una serie de anillos junto a un nuevo amigo de estos "de para toda la vida" que acababa de conocer. Al final, el amigo de marras -no hace falta que os diga su nombre- se la jugó a él, y a todos los demás, porque se hizo un anillo de uso Único que, en fin, que os voy a contar a estas alturas de lo que pasó después.
 

En fin, que los Elfos no son tan diferentes de nosotros. Y precisamente por esto, ¿qué sucede con la vida amorosa de los Elfos?
Tengamos en cuenta en primer lugar que, salvo que se desnuquen en la ducha, o un orco les corte la cabellera, un elfo es inmortal. Este parámetro condiciona mucho las relaciones sociales, e incluso los vínculos amorosos.
Para empezar, tras alcanzar la edad adulta todos los elfos dejan de envejecer aparentemente por lo que es muy difícil calcular su edad. Una de las tres uniones hombre-elfa que existió en la Historia fue la de Arwen y Aragorn. Cuando éste contaba con algo más de 20 años se enamoró de la hija de Elrond cuya edad era de unos 2700 añitos de nada.
Vamos, que me imagino la siguiente conversación:
- Hola soy Aragorn, ¿qué edad tienes?
- ¿Yo?, pues eeeh... ¿27 años?
- ¿Estás segura? No tendrás menos de 18, ¿no? Que tu padre me mata.

Pongamos en la mesa algunas cifras. El padre de Arwen, Elrond de Rivendel (también conocido como agente Smith), que realmente no era un elfo pata-negra sino un medio-elfo (su padre Eärendil era también otro medio-elfo, ya que su abuelo Tuor fue un hombre de la casa Edain de Hador), se casó con Celebrián de la casa de Galadriel en el año 109 de la Tercera Edad. Teniendo en cuenta que el propio Elrond nació al final de la Primera Edad, y que la Segundad Edad duró unos 3441 años, eso nos deja la escalofriante cifra de más de 3500 años de soltería. Supongo que llegó un día en el que pensó "Tengo que sentar la cabeza", o bien era el único soltero que quedaba en el grupo de colegas y empezó a aburrirse solo en las tabernas-after de la Tierra Media donde cada vez abundaban más Hobbits violentos hasta el culo de cerveza.
Por cierto. Desde que se casó, hasta que su esposa Celebrian se marchó en el barquito con viaje one-way-ticket a las tierras de Valinor en el año 2510 de la Tercera Edad, tuvo en total tres hijos. Ojo al dato, tres hijos en 2400 años. Eso es planificación familiar y no lo del método de la aspirina.
Para finalizar, una reflexión. Desde que Arwen nació, hasta que se casó con Aragorn al final de la Tercera Edad y se fue a vivir a Gondor, pasaron 2780 años. Y todos esos años viviendo en casa de papá Elrond, o en casa de tita Galadriel en los bosques de Lorien. Generación Ni-Ni con mayúsculas.

Me despido con ésta bonita escena digna de las pastelerías más exclusivas que nos enseña que el amor no tiene edad. Sorry a l@s fans de Aragorn que piensan que la Elfa de orejas picudas es una buscona.

Jornada de Reflexión

Hoy es la Jornada de Reflexión.

Personalmente lo considero, vamos a mojarnos leches, una chorrada digna de una democracia joven (en pañales) como la nuestra. Al mismo nivel que la prohibición  que existe en Brasil de beber alcohol el día de la votaciones. Como si por votar ebrio no se fuera a tener más razón, vamos.

Bajo mi humilde opinión, la gente sabe desde hace tiempo qué va a hacer y a lo que nunca votaría. Y el que no, como siempre, se lo pensará en el último segundo mientras mira las papeletas perfectamente ordenadas por los interventores de turno. Poca reflexión se va a hacer en esta famosa jornada que no se haya realizado antes.

Manifestarse, concentrarse, o acampar durante la jornada de reflexión, o incluso poner un panfleto de 'vota a tal o cual' a las 00:15 de este sábado en el parabrisas del coche, influye lo mismo en el voto del personal que el escuchar lo que se piensa de tal alcalde en el convite de una boda o comunión celebrada el día de hoy animado por los efluvios del Rioja, o proclamar antes de introducir el voto en la urna en unas elecciones municipales como las de mañana: "Yo voy a votar a X" cuando 'X' tiende a famoso ex-presidente del gobierno.

No digo más que estoy cansado. Tengo aún que pensar en quien votar a falta de minutos para finalizar la Jornada de Reflexión y me veo al final tomando la decisión con un dado de 20 caras. Os dejo con un relato corto de exactamente 100 palabras ambientado en una época y contexto en la que estas controversias estarían un poco fuera de lugar. ¿Qué habría hecho un día como hoy el viejo Joe?

"El viejo Joe vive con el peso del recuerdo sobre su conciencia, camina con el peso del fracaso sobre sus hombros, y yace con el peso de la edad sobre su cuerpo.

Nada es como antaño. Su mirada ya no infunde miedo y su revolver hace tiempo que no dispara. Muchos han mordido el polvo ante él y frente al sol, pero todo tiene un fin y el del viejo Joe ha llegado inexorablemente. El suelo cede bajo sus pies y el cáñamo ahoga sus pensamientos.

El viejo Joe muere con el peso de muchas almas sobre su polvorienta tumba."

¿Porqué me gusta la Ciencia Ficción?

Recuerdo que de pequeño era un ávido lector de enciclopedias y mapamundis. Uno de los libros que prácticamente llegué a memorizar fue un atlas de Salvat que mostraba mapas históricos, donde podía estudiar la máxima expansión del imperio de Alejandro, o las movidas de Egipcios, Hititas, Persas y Babilonios. Este atlas en el que tantas horas gasté –o malgasté según se mire- aún se conserva en la librería del salón de la casa de mis padres.

La colección de libros que tenía a mi alcance era bastante extensa, especialmente gracias a El Círculo de Lectores y a la curiosa afición que tiene mi padre de coleccionar todo tipo de cosas, principalmente libros. Entre éstos, se podían encontrar buenas obras de Ciencia Ficción como 'Cita con Rama', 'La nave de un millón de años', o 'El fin de la eternidad'. Curiosamente -bueno no tan curiosamente ya que era un niño melón de unos 9 años- el primer acercamiento al género lo hice con un libro del malogrado Michael Crichton, ‘La Amenaza de Andrómeda’. Si bien podrían algunos no catalogarlo como Ciencia Ficción (técnicamente es un techno-thriller), si consiguió el fin deseado de plantar la semilla que realmente germinaría bastantes años después.

El bautismo de fuego real con el género se produjo cuando mi padre me llevó al cine a ver 'Naves Misteriosas' (Silent Running), una película ecológica del año 71 con música de Joan Baez sobre el destino de tres naves en órbita alrededor de Júpiter, y que albergan los últimos restos de vida vegetal terráquea. Una película ideal para que un niño se enganchara al género. Afortunadamente la cosa fue a mejor posteriormente con indispensables como 'La Guerra de las Galaxias', 'Galáctica', 'La Fuga de Logan', y otras como las del ciclo Hestoniano conformadas por 'El Planeta de los Simios', 'El Hombre Omega', o 'Soylent Green'. Y por supuesto, no olvidemos las series que podía disfrutar en la única cadena que entonces teníamos en nuestros televisores B&W como 'Espacio 1999', 'Los 7 de Blake', o 'Dr. Who'.

No fue hasta unos 15 años después cuando volví a retomar el género a nivel literario tras conseguir separarme -sólo un poquito- del agujero negro Tolkiano en el que había quedado atrapado. Y fue de la mano de Isaac Asimov y su ‘Fundación’. A él le siguieron los Philip K. Dick, Arthur C. Clarke, Frederik Pohl, Larry Niven, Orson Scott Card, Philips Jose Farmer, Jerry Pournelle... una larga lista de escritores que consiguieron apuntalar la afición que tenía por la Ciencia Ficción, llevándola a tales límites en los que era imposible leer otro tipo de género.

Sin embargo, hace sólo unos pocos años encontré al ‘Autor’ con letra mayúscula: Dan Simmons. Sé que esta afirmación puede parecer una herejía para los seguidores de la ‘Edad de Oro y Plata’ de la Ciencia Ficción, pero es posible que este profesor de literatura inglesa haya creado un estilo propio: podríamos llamarlo ‘Ciencia Ficción Literaria’. Su obra más conocida es ‘Hyperion’, ganadora del premio Hugo en el año 1990. Esta novela sigue una estructura narrativa donde cada uno de los personajes cuenta sus propias experiencias al estilo de ‘Los cuentos de Canterbury’ durante un viaje que realizan hacia unas extrañas construcciones milenarias llamadas Tumbas de Tiempo, y mientras son acosados por una criatura llamada El Alcaudón.

Pero lo más llamativo de sus obras son los guiños literarios que subyacen por debajo de la trama. En concreto, John Keats y sus obras en el caso de ‘Hyperion’, donde incluso el mismo poeta toma un papel principal interpretativo en la necesaria continuación ‘La caída de Hyperion’. En otra obra, el binomio ‘Ilion’ y ‘Olimpo’, la narración se sustenta en tres líneas argumentales donde, por un lado los humanos viven como los Elois de ‘La máquina del Tiempo’ de H.G. Wells en una tierra futura. Por otro lado, los dioses del Olimpo viven en Marte y recrean de nuevo la Guerra de Troya bajo la atenta mirada de observadores, influyendo y manipulando a los ya conocidos Héroes aqueos y troyanos. Por último, unos robots avanzados llamados Moravec, que viven en las lunas de Júpiter y a los que les encanta recitar versos de Proust y Shakespeare, detectan una extraña actividad cuántica procedente de Marte y deciden investigarla. La obra que en este caso subyace es ‘La Tempestad’ de William Shakespeare, encontrándonos personajes como Próspero, Ariel, Sycorax, o el mismísimo Calibán.
Sí, por tíos como Dan Simmons me gusta la Ciencia Ficción.

Y ya para finalizar este artículo, os dejo con la obra de Waterhouse ‘Miranda y la tempestad’, basada obviamente en ‘La Tempestad’ de William Shakespeare.

Y lanzo la primera piedra...

Como a todo cerdo le llega su San Martín, este chanchito que les escribe se ha creado su primer blog. Para variar, siempre al día en las últimas tecnologías respecto a las redes sociales. Mejor dicho, siempre al día en las últimas tecnologías. A secas, ya que siendo un informático de esos me aplico a rajatabla el dicho de la cuchara de palo.

En el fondo, no era tan difícil: te conectas a Blogger (ese mismo) con tu cuenta de google, y le das a crear Blog. 'Fási'.

Según leo en la wikipedia (que por cierto, hoy asusta un poco con esa esvástica en la sección de "¿Sabías que..."), uno de los primeros bloqueros oficialmente reconocido fue Justin Hall, y copio textualmente, "quien escribió desde 1994 su blog personal mientras era estudiante de la Universidad de Swarthmore".

Bueno, pues nada más y nada menos que 17 años después me da por hacer lo mismo, aunque en el fondo no está tan mal. Sin ir más lejos, los actuales escritores de éxito empezaron a escribir más de 500 años después de la creación de la imprenta.

Y ahora tras la sección de wiki-historia, paso a contaros las profundas motivaciones que me han llevado a iniciar este blog. Pues así de salida, ni idea. Por tanto, escribiré un poco de todo lo que se me pase por la cabeza (últimamente bastante poco), aunque intentaré hacerlo de forma periódica, y a modo de secciones entre las que podremos encontrar:

• Películas: Sección nada recomendable dada la mala calidad del cine que suelo ver.
• Series: Frikismo en estado puro. Abstenerse todo el que pueda.
• Actualidad: Ya sabéis; peces gordos detenidos por acoso, centrales nucleares que revientan, política... todos estos temas repartidos en el 5% del tiempo disponible. El 95% restante lo tendremos dedicado al Fútbol (no vamos a ser menos que los actuales informativos)
• Juegos: de mesa, de silla, o de sofá.
• Opinión: Sin comentarios. Se acercan tiempos guapos tras las elecciones.
• Humor: Lo que no podamos contar en Actualidad sobre la política, lo haremos aquí.
• Relatos. En esta sección daremos la vara con relatos de cosecha propia y ajena. Sálvese el que pueda.
• Un cuadro cada...: Esta sección trata imitar la idea de un antiguo compañero de trabajo, que todas las mañanas nos deleitaba con un correo electrónico titulado "Un cuadro cada día" donde contaba sus vicisitudes y pensamientos diarios. Lamentablemente, no creo pueda seguirle el ritmo por lo que subiré el puerto en el pelotón de los sprinters e intentaré publicar uno a la semana (o al mes).
• Tecnología: Aquí se contarán cosas del tipo “Cómo manejar un mando a distancia”.

Había pensado incluir también sexo, pero este topic está tan visto que seguro que nadie está interesado. Por supuesto, siempre os queda internet para los más viciosillos. De todos modos si por votación popular se decide lo contrario, no tendré más remedio que hacer el esfuerzo.

No quiero aburrir más a la audiencia con esta primera entrada, así que, y para finalizar, dejó que la bella señorita de turno coja la botella de champagne, sonría a la concurrencia, y la lance con gran estilo contra el casco de esta nueva y flamante nave que surcará los mares digitales sin temor y con la esperanza de unirse a la primera flota de piratas que se encuentre.

¡Queda inaugurado!

P.D. Por supuesto, la botella rebotó contra el casco.