Visto en Septiembre de 2011

Tras un periodo de malestar físico, aunque no mental (al menos no diagnosticado), esta vez va a tocar ser poco original. Es más, voy a sablear mezquínamente la sección de películas del blog Un lugar en el Mundo de mi amigo Morales, aunque hay que decir que no la mantiene de forma periódica ¡ni mucho menos!, por lo que me siento en la obligación de rellenar los huecos inaugurando nueva y plagiada sección.

No soy crítico de cine y probablemente mis gustos no sean del agrado de muchos, pero voy  a tratar de ser sincero conmigo mismo. "No Alberto, no puede ser que todas las películas que ves te gusten."

El mes de Septiembre ha sido poco prolífico, como los anteriores la verdad, pero hay que decir que han sido de una diversidad inquitante.

Empezamos con 'Equilibrium', una película con claras referencias a 'Matrix', 'Fahrenheit 451', o 'El Sicario de Dios', donde en un una sociedad futura y distópica los ciudadanos han sido privados de sus emociones mediante una droga con el objetivo de prevenir las guerras y la violencia, mientras el sistema se encarga de que los disidentes sean castigados mediante fuerza policial y un cuerpo especial llamado Tetragrammaton, compuesto por unos guerreros de élite llamados Los Clérigos. Protagonizada por Christian Bale, Emily Watson, y Sean Bean -¿llegará el pobre de Boromir vivo al final de la película?-, es entretenida y recomendable aunque no muestra nada que no hayamos visto ya anteriormente, con un final de acción que sigue el patrón habitual del cine actual. Muy bueno el afeitado apurado de una de las escenas finales.

'Man from Earth' es sin lugar a duda una de las mejores películas que hayan pasado por mis manos. Obra cuasi póstuma de su guionista Jerome Bixby, nos cuenta la historia de un hombre que dice haber nacido hace 14.000 años. Practicamente toda la trama transcurre en el salón de una cabaña donde el protagonista, John Oldman, narra su vida a un grupo de profesores con los que ha compartido los últimos 10 años de su vida antes de marcharse a rehacer su vida en otro lugar. El espectador queda rapidamente atrapado por la naración de Oldman, aumentando el climax según se avanza en la historia de su vida. Esta película no fue en su momento distribuida por ningún circuito comercial, siendo el boca a boca y las descargas de Internet los que han alzado a la película a obra de culto. En dos palabras: "In-dispensable".

Basada en un hecho real, 'El Santuario' nos narra la historia de un grupo de espeleólogos que quedan atrapados en una sima inexplorada de Papua New Guinea por culpa de una tormenta. El protagonista, un experto en buceo y espeleología, se verá envuelto con su hijo, el patrocinador de la exploración, y el resto de su equipo, en una típica experiencia de supervivencia donde los protagonistas van cayendo como moscas en su intento de encontrar una salida, adentrándose cada más en una zona de la gruta que aún no ha sido cartografiada. Plano guión al que acompañan bonitas imágenes de cavernas y lagos subterráneos. Entretenida, a secas. Vosotros mismos.

Ahora le toca el truno a 'El Americano', donde el guapo de George Clooney al que ya se le van notando las edades, interpreta a un mercenario a sueldo que tiene que esconderse de un grupo de asesinos suecos, e incluso de la propia organización para la que trabaja, en un bonito pueblo de la región de los Abruzos, -muy cerca de la población de L'aquila, destruida por culpa del terremoto que afecto al centro de Italia hace unos pocos años-. Ritmo lento y pausado en una película sombría que ha sido realizada para el exclusivo lucimiento del actor. Personalmente me gustó el planteamiento y el desarrollo de la trama, aunque el climax final sea quizá lo menos destacable.
En cualquier caso, bastante recomendable.

Vamos con una de acción. 'Town. Ciudad de Ladrones' es una película escrita, dirigida y protagonizada por Ben Affleck  Aunque este triunvirato pueda dar un poco de miedo, la historia presenta acción y buen ritmo en un marco donde el código de hermandad entre delicuentes y las relaciones entre ellos, forman parte primordial de la trama. La película nos narra las peripecias de un grupo de criminales del peligroso barrio de Charlestown en Boston, un lugar conocido por el alto número de atracadores que ha aportado a la historia del crimen, que tras un golpe exitoso toman de rehen para huir a la directora del banco. Tras dejarla marchar, el protagonista tratará de entablar una relación con ella poniendo en peligro el anonimato del grupo. Lo dicho, para pasar un buen rato.

'Más allá de la vida' no es la mejor película del director Clint Eastwood, pero sí es una obra que no deja indiferente. Desde el impactante comienzo hasta la historia de amor final que quizá baja en exceso la tensión del film, rezuma calidad por todos los poros. Salvo por la banda sonora compuesta por el propio Eastwood, nadie diría que es una película suya. Las tres historias que se relatan son muy diferentes: la periodista francesa que tienen una experiencia extracorpórea durante los segundos que está muerta, el vidente que huye de su pasado de fama, y la historia de los inseparables gemelos ingleses, quizá la más impactante.
Una buena película para los que no buscan al Eastwood director de siempre. Definitivamente, no es 'Gran Torino'.

Últimamente están de moda los telefilmes alemanes de catátofres. Sólo hay que echar un vistazo a cualquiera de las cadenas privadas cualquier fin de semana en horario de sobremesa, y violá. 'Futuro Perdido', que no iba a ser menos, es una coproducción alemana, sudafricana y américana que relata un probable futuro pos-apocalíptico donde la mayoría de la población sufre de una enfernedad que te vuelve zombi, o así. Un petardo de gigantescas proporciones donde el único interés es ver si al final Sean Bean sobrevive a la putrícula.
Pues voy a ser algo cabroncete y adelantaré que sí, ¡el bueno de Boromir por fin llega vivo al final!
Sólo para adictos del "me trago lo que sea".



Para finalizar, la fricada del mes. En Canal+ Xtra se programa un ciclo del denominado con gran cariño "Cine Basura", donde grandes putrículas del género hacen las delicias de los más frikis, emitiendo incluso en directo los comentarios que envían los aficionados desde la web de canal plus. Esta vez le tocó el turno a una continuación, 'La Criatura del Pantano 2', protagonizada por la propia criatura, y por la eterna Heather Locklear, la reina de los culebrones americanos.
No voy a comentar el argumento porque, sencillamente, no sabría que poner. Hay un monstruo, hay una chica, hay un malo, hay dos niños muy cabrones, y hay un pantano.
¡Sólo para profesionales!

Marte Rojo

Nebulosa de Orión

Tengo un telescopio. Bueno, eso no es del todo cierto ya que realmente el telescopio es de mi hijo, pero como sólo tiene 6 años digamos que yo estudio la ubicación del objetivo, elijo la lente adecuada, enfoco al planeta, nebulosa o luna elegida, y el pone el ojo.
No es un telescopio muy bueno -con poco alcance y una estabilidad tal que si acercas demasiado las pestañas al ocular todo tiembla como un flan-, pero cumple perfectamente con el emocionante cometido de poder contemplar a su debida escala Saturno y el esbozo de sus anillos; Júpiter y sus lunas galileanas a saber, Europa, Io, Calisto y Ganímedes; los enigmáticos cráteres de la luna; la nebulosa de Orión -más allá estuvo el rubio replicante de Blade Runner-; y Marte salpicado por ese color carmesí característico.
Precisamente me acordé ayer de Marte e hice el intento de observarlo, aunque en esta época del año no se encuentre en oposición al sol, pero desafortunadamente estaba por debajo del Horizonte.

Marte es sin duda el planeta más enigmático de todo el sistema solar. Conocemos con detalle su geografía gracias a las naves en órbita que han cartografiado su superficie; hemos paseado por su superficie en esos pequeños y feos tractores-robot que han salido en los medios de comunicación hasta la saciedad; a nuestro alcance tenemos mapas detallados de su superficie por si algún día nos da por hacer un paseo turístico. Y precisamente, eso es lo único que nos queda por hacer: visitarlo en persona.
Tema recurrente en la Ciencia Ficción donde grandes autores como Bradbury, con sus famosas 'Crónicas Marcianas', Arthur C. Clarke con 'Transit of Earth', Philip K. Dick con 'Podemos recordarlo por usted al por mayor', cuento corto en el que se basó la película 'Desafío Total', y por supuesto Dan Simmons en sus novelas Ilion y Odisea, se han inspirado en el planeta rojo a la hora de escribir sus obras.

Durante un viaje realizado el año pasado, leí la primera novela de la llamada Trilogía Marciana de Kim Stanley Robinson, 'Marte Rojo' -trilogía que se completa con 'Marte Azul' y Marte Verde-, y tras finalizarla no tuve más que admitir que Robinson ha estado realmente en Marte, y ha vuelto para contarnos sus experiencias. En la novela, Robinson nos describe el proceso de terraformación de Marte a partir de la llegada de los primeros 100, pioneros de todos los países (aunque principalmente de USA y Rusia) enviados desde la tierra con el objetivo explorar y crear los primeros asentamientos. Pero esa no será la única misión de estos pioneros ya que también se comenzarán los trabajos de modificación del ecosistema marciano. No todos estarán de acuerdo con este proceso de terraformación, dando un giro ecológico a la historia cuando algunos de los primeros 100 se oponen a las grandes compañías terráqueas con claros intereses económicos en el tesoro mineral del planeta, mientras otros sin embargo, apoyan abiertamente el proyecto.
La economía, la psicología, el anarquismo, el ecologismo, y el poder de las grandes multinacionales (llamadas transnacionales) sobre los países y los organismos internacionales, son conceptos que se abordan en la novela.
Se hace especial hincapié en la eco-economía y al equilibrio entre lo que se aporta al planeta y los recursos que se toman de él, en una crítica abierta a la clase ejecutiva de las transnacionales, políticos, y especialmente a los especuladores que actúan como parásitos, depredadores del sistema que obtienen riqueza sin devolver nada al ecosistema marciano.
¿Os suena de algo este concepto en el alborotado mar económico en el que nos bañamos todas las mañanas?

Nada mejor para finalizar que la visión del que podría ser el destino de la humanidad en un futuro no tan lejano. Y si alguno lo pregunta, no. No se ve así desde el telescopio de mi hijo.

Charles Bronson, y el cine de pensar

Hubo una época en la que siempre que llegaba a casa me encontraba a mi padre viendo una película de Charles Bronson. Cuando le preguntaba porqué veía siempre lo mismo me contestaba: "Porque me gustan las películas que no te hacen pensar".
Sin duda el tipo de película que atiborró las pantallas de los cines en los años 80/90, y los canales privados en el siglo XXI. Género conocido -con cariño- como cine cutre, e interpretado por 'grandes' actores de la talla de Chuck Norris, Dolph Lunger, Steven Seagal, Van Damme o, por supuesto, Charles Bronson, un tipo que jamás mostró una expresión afable de cariño o de deseo en alguna de las 60 películas que interpretó. En definitiva, el hombre del verdadero rostro imprenetrable. Conocidos son sus papeles interpretando a brutales detectives, pistoleros, boxeadores, matones, y especialmente, su papel de defensor del "ojo por ojo"en obras como 'El Justiciero de la noche', 'Yo soy la justicia I y II', o 'La ley de Murphi'.

Pero, ¿cual es el lugar del "cine de pensar", cine de autor, o como queramos llamarlo, hoy en día? Realmente, poco podemos encontrar en las carteleras de los cines -perdón, de los multicines-, salvo posiblemente a horas intespestivas, circuitos secundarios, festivales, o directamente en el DVD.
Las grandes productoras han anclado definitivamente en el puerto del entretenimiento por el entretenimiento, donde la tecnológia juega a su favor con avances en sonido, digitalización, y recientemente 3D, para conseguir un espectáculo donde la imagen -nunca mejor dicho- vale más que mil palabras, y la calidad de los guiones, salvo contadas excepciones, cae por debajo del subsuelo.
No voy a ser yo el que critique la situación actual ya que me considero otro cautivo del cine de entretenimento, aunque cada vez me cueste más no salir decepcionado de la sala tras haber contemplado una gran sucesión de imágenes espectaculares. No tan lejos están los tiempos donde la espectación sí tenía una contrapartida real en la pantalla.

Ni que decir tiene que, fiel devoto de creencias paternas, sigo siendo un gran consumuidor del "cine de no pensar". Me metí hace unos días entre pecho y espalda una película del denóminado "terror con bichos de tamaño inferior al de un gato". Su nombre original, The Thaw, aunque la traducción al español es tan inefable como 'Terror bajo la nieve'. La película tenía el reclamo de contar en su elenco con Val Kilmer -realmente aparece en apenas 10 minutos de película-, que por cierto se ha dejado ir un poco según vemos en en su foto de IMDB.
Sin embargo el pasado fin de semana, comencé a ver algo llamado 'Engendro Mecánico'. No duré ni 10 minutos. ¿Me estaré haciendo mayor? ¿Empezaré a tener dudas con 'Independence Day' ,o con 'Starship Troopers'? ¿Me meteré entre pecho y espalda las 9 horas de Shoah como hice en su día con la trilogía de StarWars?

Los Sueños de un Director

Tendría 18 años cuando un día, al encender la televisión, me quedé absorto con el espectáculo multicolor que se presentaba ante mi vista. Miles de soldados portando banderas rojas, amarillas, azules y blancas danzaban con una coreografía perfecta en el transcurso de una batalla medieval japonesa. Acababa de descubrir a Akira Kurosawa.
La película en cuestión era Ran, un drama bélico inspirado en la tragedia shakespeariana El Rey Lear, donde se narraba la destrucción del clan japonés Ichimonji tras el reparto de poder que realiza el patriarca.
No fue ésta la única película en la que Kurosawa se inspiró en el dramaturgo inglés, es más, muchas de sus películas están inspiradas en obras y personajes occidentales, lo que valió cierta crítica en su país.

Pero esta inspiración fue recíproca, ya que Akira Kurosawa ha influido -y lo sigue haciendo hoy en día- en muchos directores. Todos conocemos una de sus películas más grandes y más versionada de la historia del cine, Los Siete Samuráis. Narra la historia de un grupo de aldeanos que tras sufrir los ataques continuos de unos villanos, deciden contratar a unos samuráis para que les defiendan. Ni que decir tiene que la versión más conocida de esta obra es la película de John Sturges, Los Siete Magníficos, protagonizada por un gran elenco de actores como Yul Brynner, Steve McQueen, Charles Bronson, o James Coburn, y donde en lugar de aldeanos japoneses y Samuráis, tenemos aldeanos mexicanos y pistoleros. Otros géneros como la Ciencia Ficción (Los Siete Magníficos del Espacio), o la animación (Bichos) también han realizado sus propias variantes.

Otra película destacable es una de sus últimas producciones, Los Sueños de Akira Kurosawa. En ella se relatan una serie de ocho cuentos basados en sueños reales que tuvo el director durante su vida. Sueños hermosos se intercalan con pesadillas en una narrativa basada en la metáfora visual, y donde son destacables La Luz del Sol a Través de la Lluvia, basado en una leyenda japonesa, El Huerto de Durazno y La Fiesta de La Muñeca, con un gran colorido natural, El Túnel, una de sus pesadillas que cuenta la historia de un destacamento japonés durante la II Guerra Mundial, y el último de los cuentos, El Pueblo de los Molinos de Agua, con su alegre cortejo fúnebre final.

Para el final dejo la que considero su mejor película, Dersu Uzala. Narra la historia de un nativo de los bosques siberianos cuyo modo de vida está amenazado por el inevitable avance de la civilización. Dersu sirve de guía a un destacamento ruso que está cartografiando los confines inexplorados de la Rusia zarista. Una obra ecológica donde en poco tiempo caes bajo el embrujo de Dersu. No deja indiferente a nadie.

Quedan en el tintero otras obras como Kagemusha, Yojimbo, o especialmente Rashomon. Dejo al lector libertad para que descubra por su cuenta estas obras de Kurosawa, y espero sinceramente que lo haga del mismo modo en el que las descubrí yo. Ayer, día 6 de Septiembre, se cumplió el decimotercer aniversario de su fallecimiento.

Juego de Tronos: Lo que no contó la serie (I)

Que Juego de Tronos ha sido el pelotazo del año en el mundo de las series no es un secreto. Que han quedado muchas cosas que contar en esta primera temporada con respecto al libro, tampoco lo es. Este post y otros intentarán llenar los huecos que no han cubierto la serie debido a restricciones de producción, a cambios en el guión, o simplemente a que es imposible encajar todo el libro en tan sólo 10 capítulos.
Ojo a navegantes. Este post está dirigido a los que han vistos la serie y no tienen intención de leerse los libros, o bien a los que ya se los han leído (al menos el primero). Si aún no has tenido la oportunidad de conocer el mundo de Poniente y deseas hacerlo, mejor no sigas leyendo.

Han sido varios los cambios que se han realizado respecto al libro original. Uno de ellos afectó a la participación de mi personaje favorito, Tyrion Lannister "El Gnomo", en la Batalla del Forca Verde. En la serie al comienzo de la batalla es golpeado ¿accidentalmente? por uno de los salvajes del Valle, por lo que queda sin sentido perdiéndose de ese modo toda la batalla al igual que los telespectadores, ya que ésta es mostrada una vez que ha concluido.
Realmente en el libro, Tyrion comanda sus tropas en el flanco izquierdo de la vanguardia junto al río, un sitio ideal para no contarlo tal y como parece desear su padre. Y en efecto, durante el transcurso del combate pasa por situaciones críticas que están a punto de llevarle al otro mundo.

Y ya que estamos con la Batalla del Forca Verde, en la serie el poderoso ejército Lannister se enfrenta a unos 2,000 hombres enviados a la muerte como distracción por Robb Stark, mientras él cruza el río por Los Gemelos con el resto de su ejército -unos 18,000 soldados- para atacar a Jaime Lannister en las tierras de los Tully.
En el libro, Tywin Lannister -padre de Tyron, Jaime y Cersei-, se enfrenta a un sorpresivo ataque nocturno de 12,000 norteños comandados por el grimioso Roose Bolton -poderoso vasallo de los Stark y aficionado a desollar vivos a los prisioneros en sus mazmorras-, una fuerza mucho mayor a la que se describe en la serie aunque derrotada igualmente por la numerosa tropa de Tywin. Sólo la estratégica retirada del campo de batalla por parte de Bolton pudo minimizar las bajas. De todos modos, el ataque cumplió el cometido de desviar la atención sobre el ejército de caballería de Robb que derrotó fácilmente a Jaime Lannister en la Batalla del Bosque Susurrante, y levantó el sitio de Aguasdulces -Fortaleza de la Casa Tully y hogar natal de Catelyn Stark, la que monta todo el pollo al detener al Gnomo- con un segundo ataque nocturno.

Otro día, más. Os dejo con un par de enlaces para ampliar información sobre estas batallas dentro de la Guerra de los Cinco Reyes. Ni que decir tiene que es super-spoiler para los que vengan de nuevas.

Batallas entre los Stark, los Lannister, y los Tully en la Wikipedia.
Batalla del Forca Verde en la Wiki de Son of Ice and Fire.

Arrastrado por el Remolino

La primera vez que supe de su existencia no me llamó especialmente la atención. Los meses transcurrieron, y el rumor fue convirtiéndose en escándalo. Los medios de comunicación no paraban de hablar de él con una publicidad gratuita nunca vista anteriormente. Las principales redes sociales se salpicaban de los comentarios que generaba, hincando la rodilla ante la superioridad del líder.
Sinceramente, llegué a cogerle manía.
Pero al final, y como casi siempre, no pude evitarlo y caí succionado por la terrible fuerza de su remolino convirtiéndome en un adepto más: Ya estoy en Twitter y tengo un @nombre.

Twitter, como todo en esta vida, tiene que tomarse con la mesura necesaria. Nada más entrar te ofrecen la posibilidad de seguir a todo Cristo, el cual desconozco si también tiene cuenta -cosa que no me extrañaría nada-, por lo que debemos ser muy selectivos. No hay que lanzarse a seguir a Shakira, Sergio Ramos, o Pío Moa si realmente no te interesa nada de lo que puedan decir.
Me costó inicialmente encontrar mis preferencias fuera de amistades, pero afinando y con paciencia puedes llegar a seguir inicialmente a unos 15 usuarios recibiendo tweets (¿así se dice?) interesantes de una manera más o menos continua, pero sin saturar.

Otra historia son los seguidores. Cuentas con que tus amigos te van a seguir e igual algún que otro desconocido a través de alguna red social o del blog, pero inicialmente es difícil que la gente te lea. Una forma fácil de hacer amigos es nombrar en un mensajito algún tema de discusión (creo que empiezan por #) donde los usuarios te puedan seguir.
A partir de ahí, a expresar opiniones, sentimientos y emociones esperarando que alguien quiera también compartirlos contigo.

Si también sois miembros de la secta de la información en 140 caracteres y os apetece, podéis seguirme en @jaglez999, o bien en la cuenta del blog @ondasenestanque.

Zombis de Verano

Ya está aquí. Ya está aquí. Ya llegó.
Y no, no se trata de Judas el Miserable. Hablamos del tórrido y festivo Verano, el de la famosa canción del ídem, el de los tíos cachas que tras un duro invierno de cebo y engorde pasean orgullosos sus músculos por la orilla de la playa, el del siempre presente antagonista con tanga de leopardo y forma física cumpliendo a rajatabla el estándar de belleza Briatore. Y como no, el de las esperadas por todos, y merecidas en algunos casos y en otros no tanto, vacaciones.
Desde el punto de vista televisivo, y salvo por algún que otro evento deportivo como el Tour -ideal para siestas-, o ver a España proclamarse campeona del mundo de fútbol, esta es una época insidiosamente mala para situarse delante de la pantalla tonta -salvo en mi caso, poco se parecen a una caja los televisores que todos tenemos hoy en día-. Sin embargo, es una gran época para ir al cine y aliviar de paso el calor de la estación, o ver en casa una buena película adquirida en los proveedores habituales que cada cual pueda tener.

¿Y qué podemos ver? Frente al calor que nos subyuga fuera de entornos acondicionados, o por encima de los 2000 metros en el Pirineo, no hace falta escarbar mucho en el suelo para encontrar el frescor de la madre tierra, raíces de árboles, pequeños gusanitos, y algún que otro zombi. Sí, vamos a hablar de este subgénero de terror que siempre me ha fascinado. Pero antes de nada, una pregunta fundamental. ¿Qué es un zombi?

La definición más correcta de zombi -además de la de "un servidor, un minuto después de que suene varias veces el despertador por la mañana y decida levantarse"- es la de un muerto que vuelve a la vida por medios mágicos relacionados con el culto del vudú. Sin embargo en la cultura popular -especialmente en la cinéfila y en el mundo de los cómics- los muertos pueden alcanzar el estado de zombi por otras causas como virus desconocidos, componentes químicos de colores que brillan en la oscuridad, o emisiones de ondas de alta frecuencia. Todas estas estas razones y otras son actualmente aceptadas como "causus prima" para conseguir ser un no-muerto.
¿Por qué los zombis de la película '28 días' no son realmente zombis, a diferencias de los que aparecen en `La noche de los muertos vivientes' o 'El amanecer de los muertos' ambas de George A. Romero?
Gracias a uno de los personajes más frikis que haya generado la televisión, Enjuto Mojamuto, tenemos las respuesta: "Los zombis de 28 días no son zombis, son infectados". En efecto, en '28 días' los supuestos zombis no llegan a morir. Simplemente se infectan y trasmutan en unos seres desalmados con mucha hambre de carne humana y gran velocidad. Independientemente de los motivos que lleven a un zombi a convertirse en tal, la única condición es que siempre se debe partir del estado de difunto.

George A. Romero es sin duda el referente del mundo zombi dentro de la cultura cinematográfica. Si bien no fue el primero en llevar a estos entrañables personajes a la gran pantalla ya que anteriormente podemos encontrar películas como 'La legión de los hombres sin alma' -considerada la primera película de zombis-, 'Yo anduve con un zombi', o la inefable 'Plan 9 del espacio exterior' de Ed Wood, considerada por muchos la peor película de la historia, sí fue sin duda el que lanzó este género a la popularidad siendo considerado su principal referente. La producción de cine de zombis de Romero comenzó a finales de los 60 con 'La noche de los muertos vivientes', y continua en nuestros días con su última producción del año 2009 'Survival of the Dead'.
Precisamente 'La noche de los muertos vivientes' es considerada una referencia del género, siendo la base de inspiración de muchas películas, cómics y videojuegos realizados posteriormente. Filmada en blanco y negro, la película nos narra la lucha por la supervivencia de un grupo de personas que quedan atrapadas en una casa abandonada, mientras una legión de zombis -resucitados según los noticiarios por unos experimentos realizados por un satélite- les atacan con la intención de alimentarse de ellos. Curiosamente, está película pertenece al Dominio Público ya que la productora no incluyó el símbolo de Copyright en los créditos.

Dentro de nuestro cine podemos encontrar dos obras que personalmente considero de referencia. La primera es 'REC' de Jaume Balagueró. Una película muy original filmada desde el punto de vista subjetivo de la cámara, y simulando un reportaje de televisión donde se narra una noche en la vida de una estación de bomberos. Tras unas primeras horas de calma suena la alarma y el equipo se monta en uno de los camiones rumbo a un inmueble del centro de Barcelona. No cuento más por si alguien la tiene pendiente.
La segunda es 'No profanar el sueño de los muertos', una coproducción hispano-italiana rodada en inglés y dirigida por Jorge Grau. Esta película sí tiene el ambiente clásico del género, donde tripas e hígados fluyen como la especia por la campiña inglesa.

Recientemente, la cadena AMC de televisión ha producido una serie basada en el cómic homónimo de Robert Kirkman y Tony Moore 'The walking dead'. La serie ha sido un éxito inmediato y a pesar de rodarse sólo seis capítulos para su primera temporada, actualmente se encuentra en producción la segunda temporada que constará de trece capítulos. No he tenido el placer de leer el cómic, pero la serie clava el ambiente de un mundo dominado por zombis, y eleva al género a un nuevo nivel de calidad. La historia comienza cuando Rick Grimes, sheriff de una pequeña localidad, es herido durante una persecución quedando en estado de coma durante varios días. Tras despertar en el hospital descubre que las cosas han cambiado ligeramente. Este mismo argumento puede encontrarse en el comienzo de '28 días' y en la segunda parte de 'Resident Evil'.

Volviendo al verano, esta época del año es propicia para todo tipo de buenos y malos consejos: Niño, guarda tres horas de digestión antes de bañarte -dos si no has comido lentejas; ponte al menos protección solar 30 que la de 8 no sirve para nada y las empresas cosmético-farmacéuticas nos llevan engañando con esto durante décadas; No comas melón por la noche que es indigesto...
Voy a daros para finalizar unos consejos imprescindibles en caso de invasión zombi o caos postapocalíptico, aunque realmente para estos casos os recomiendo la lectura del libro 'Zombi - Guía de supervivencia', un manual imprescindible para sobrevivir especialmente si tratamos con los tradicionales y lentos zombis -igual con los veloces infectados de '28 días' no funcionan del todo algunos de ellos. Aquí van los consejos:

1.- Lleva siempre encima un arma de fuego, o en su defecto, un arma contundente como un bate de béisbol o un palo de golf.
2.- Nunca dispares o golpees a un zombi en el cuerpo, extremidades, o entrepierna. No vale para nada. Un tiro o un fuerte golpe en la cabeza destruye el encéfalo y mata -de nuevo- al zombi.
3.- Cuando huyas de los zombis hazlo siempre de frente. Son lentos, pero si corres de espalda puedes caerte y serás presa fácil.
4.- Los zombis te oyen y huelen, por lo que no es bueno quedarse siempre en el mismo sitio. Permanece siempre en movimiento y no lleves encima cosas ruidosas.
5.- A diferencia de los que el sentido común indica, los cementerios son un espacio seguro para poder descansar u ocultarse. Probablemente, no quede ya nadie por allí.
6.- Nunca seas el primero en hacer algo. La cobardía alarga la vida. Deja que otros vayan a explorar, encender el generador, o investigar ese ruido raro del sótano.
7.- Si estás encerrado en un refugio, no abras a nada ni a nadie. Los zombis no saben por lo general abrir puertas o ventanas, por lo que si no huelen a humano vivo en los alrededores se acabarán marchando. Y no te preocupes por tu mascota, ya que los zombis no comen ni perros ni gatos.
8.- Hay muchos zombis. Si estás huyendo de ellos y necesitas disparar hazlo sólo a los que te cierran el paso y no malgastes munición.
9.- No te pongas camisetas y pantalones cortos aunque haga calor. Usa siempre ropa gruesa. Así, en caso de que un zombi trate de morderte, tendrá más dificultades para llegar a la carne. Recuerda que una simple herida pude infectarte en pocas horas.
10.- Y para finalizar, el consejo más difícil de cumplir. Si uno de tus acompañantes es mordido por un zombi, ya es uno de ellos aunque no presente síntomas del contagio. Ni te lo pienses.

Mañana comienzan mis merecidas vacaciones por lo que con gran pena me despido con este artículo hasta agosto. Pero os dejo con buena compañía: La Frontera y su 'Judas el Miserable', una canción ideal para ponerla en el radiocasete u ocho pistas del Land Rover, y conducir a toda velocidad entre legiones de zombis.
¡Nos vemos!